El día 8 de Abril se celebra el Día Internacional del Pueblo Gitano, que desde 1971, se conmemora la fecha donde se instituyó la bandera y el himno de la Comunidad en Londres, Inglaterra.
Por este motivo en Sin Embargo MX, decidimos dedicarle el soundtrack a la Comunidad Gitana con una reseña de los principales exponentes de su música que representa un papel central tanto en la vida comercial como social de los gitanos.
Notables por su talento como músicos y danzantes, los gitanos son seres casi míticos y mágicos, representando a gente fuera de los confines y realidades vanas del mundo cotidiano.
A más de mil años de su origen, la comunidad Gitana continúa vigente, renovándose y adaptando sus costumbres al presente sin dejar de ser un símbolo contradictorio de misticismo, libertad, miedo, independencia y fuente de inspiración artística.
Django Rinheart
El género Jazz Manouche, también conocido como Gypsy Jazz, es un estilo derivado del swing y su origen proviene de Francia. El estilo musical fue establecido por Django Reinhardt que fue uno de los pioneros de los grupos de guitarristas gitanos de París.
El estilo de waltz mussete se convirtió en uno de los componentes importantes del repertorio del Gypsy jazz. Reinhardt se caracterizaba por mostrar una faceta cromática oscura combinada con la articulación swing de la época.
Albert Bello
Representando a la península ibérica está el guitarrista catalán Albert Bello, uno de los más destacados guitarristas de Jazz Manouche español.
Es uno de los más activos impulsores del Jazz Manouche por fomentar el Festival Django L’H, del cual es director desde el año 2010, festival especializado en Jazz Manouche de aquél país.
Gipsy Kings
Los franceses Gipsy Kings son una formación musical francesa de rumba catalana. Su propuesta es una mezcla entre flamenco, pop y varias tradiciones de canción ligera. Las dos familias de sus integrantes huyeron de Cataluña durante la Guerra Civil Española, como muchas otras, para instalarse en Francia.
En los últimos años fueron conocidos por sus adaptaciones a las canciones “Hotel California” que fue parte de la banda sonora original de la película El gran Lebowski, así como también a “You’ve Got A Friend in Me” para la banda sonora original de la película Toy Story 3.
Gogol Bordello
Gogol Bordello es un grupo de Punk Gitano de Nueva York que se fundó en 1999. Los rasgos que caracterizan a la banda son sus frenéticas presentaciones teatrales, y otro su sonido inspirado en la música gitana. La mayor parte de sus miembros son inmigrantes de Europa del este, y el grupo utiliza sonidos de acordeón y violín y, en algunos de sus discos, saxofón y música de cabaret, punk y dub.
Canción de Ederlezi
Ederlezi es una canción folclórica de la minoría romaní en los Balcanes. Debe su nombre al festival de primavera Ederlezi, muy celebrado por los romaníes, principalmente en los Balcanes para festejar el regreso de la estación.
Su nombre proviene del romaní para la fiesta serbia Đurđevdan, que festeja a San Jorge y la comunidad de la iglesia ortodoxa lo celebra el 6 de mayo.
Balkan Beat Box
La banda se fundó en Brooklyn, New York por Ori Kaplan, un saxofonista de jazz, y Tamir Muskat, productor de música con raíces romaníes, ambos proveniente de Israel.
Balkan Beat Box desde sus inicios ha experimentado la fusión de la música balcánica y la sonidos del mar mediterráneo con el hip-hop y la electrónica. Recientemente se presentaron en nuestro país recibiendo críticas positivas por parte del público mexicano.
Taraf de Haïdouks
Taraf de Haïdouks es un conjunto musical originario de Rumania influenciado en los sonidos gitanos Es de los grupos que más influencia tiene en el género en la era post-comunista.
La banda itinerante en conocido en Rumania como “Taraful Haiducilor“, que se traduciría como “Banda de los Hombres malvados o fuera de la ley”, aunque “taraf” es también el nombre tradicional de un grupo de lăutari (músicos gitanos de la tradición rumana). “Haiduc” o “haiduk” es una palabra de origen búlgaro, que significa “bandolero”; en rumano tiene una connotación arcaica o rústica.
La Mano Ajena
La Mano Ajena es una banda chilena de klezmer, (la música klezmer, en sus principios, constaba principalmente de melodías de baile y muestras de piezas instrumentales para bodas y otras celebraciones judías de Europa del Este).
Han sido incorporados al movimiento de la Nueva Cumbia Chilena aunque su estilo trasciende claramente el estilo. Se formó en el año 2002. Su estilo musical ha sido calificado por la prensa como “klezmer a la chilena”, sonido particular que ha caracterizado a la banda.
Les ogres de Barback
Músicos de gran reputación gracias a la calidad de su trabajo, tanto técnico como lírico. En sus canciones podemos encontrar diversos instrumentos como el acordeón, la guitarra, el violoncelo y el piano, pero también otros menos habituales como la trompeta, el trombón de varas, la tuba, el violín y otros muchos instrumentos folclóricos.
