La colección Ruth Lechuga en su antigua sede. Foto: Revista Artes de México
El 22 de junio fue inaugurado el Centro de Estudios de Arte Popular Ruth D. Lechuga, como parte del Museo Franz Mayer. Ahí se resguardan en un nuevo equipamiento y se ponen a la disposición de investigadores y de un público necesariamente restringido las 13 mil obras de arte popular que la gran especialista, fotógrafa, viajera y promotora del arte mexicano heredó a dicho recinto antes de morir, en 2004
Ciudad de México, 2 de julio (SinEmbargo).- Además del número de piezas, que duplica el acervo del mismo Franz Mayer, la fragilidad de ellas hace enorme el reto de conservarlas adecuadamente. Hubo que hacer un obra muy importante de reforzamiento y adecuación de una área del excelente edificio antiguo que ocupa el museo para poder recibir las estanterías plegables y corredizas que alamacenan ahora su obra.
El nuevo Centro de Estudios, dirigido por Marta Turok, quien ha estado a la cabeza de esta obra de preservación y catalogación, es un paso inmenso en la tarea de tratar con responsabilidad este legado de objetos hechos con las manos en los que está el México muchas veces oculto, su diversidad y su creatividad.
Como fue señalado claramente por el Presidente del Patronato del Museo, Rogerio Juan Casas Alatriste y el director del Museo, Héctor Rivero Borrell, esta labor fundamental de preservación y almacenamiento es el primer paso de muchos que incluirán tanto el estudio como la exhibición y difusión de la obra para cumplir cabalmente el deseo de Ruth Lechuga. En el mismo sentido habló Alfonso Suárez del Real, quien desde la Cámara de Diputados apoyó de manera importante la realización de esta labor.
Ella recibió en vida varias ofertas de construirle un Museo fuera de la ciudad de México. En Michoacán, en Veracruz. Incluso don Juan Beckman, de Casa Cuervo, después de visitarla en sus departamentos de la Condesa donde se exhibían sus obras, ofreció generosamente construir un recinto en la población de Tequila, en Jalisco, pero Ruth Lechuga se sentía obligada con la Ciudad de México que la acogió como exiliada y quería que su colección fuera vista aquí.
Revista Artes de México. Foto: Especial
Consideraba también que así estaría más fácilmente al alcance de los artesanos de todo el país y no sólo de alguna región. Donó su colección y sus departamentos al Museo Franz Mayer y su colección de fotografía, cerca de veinte mil imágenes, a Artes de México.
En el texto que Marta Turok escribiera sobre esta colección para el número monográfico que nuestra revista le dedicara todavía en vida, en 1998, cita la declaración de Ruth Lechuga sobre el sentido de su acervo: “No concibo esta colección como Rico MacPato, para nadar entre los muchos objetos que he podido comprar, como trofeos, que tengan un valor porque sean muy raros o porque ya no se hagan. La exquisitez me llama la atención pues sé todo el trabajo que lleva. Pero no va por ahí mi interés principal. La colección sirve para algo. Enseña las distintas raíces de este país: esto es México. Como decía Guillermo Bonfil, el México Profundo. Entre más gente pueda apreciarlo y formar parte de esta aventura de conocer su país, pues bueno, ya sirvió de algo, no viví inútilmente.”
Su colección de Arte Popular es reconocida internacionalmente sin duda como la mejor que existe en México. A la vez es la más documentada. Ella misma avanzó en la catalogación de más de ocho mil piezas y el trabajo continúa.Los departamentos de los Edificios Condesa donde estuvo su colección exhibida generosamente se han convertido ya en una leyenda. Las visitas guiadas por ella, la riqueza de su arte humilde no tiene igual. En esa edición de Artes de México se pueden ver algunas imágenes de lo que eran. En la larga y muy significativa entrevista biográfica y de ideas que hiciera Margarita De Orellana, “Relato de una pasión”, Ruth cuenta entre muchas otras cosas cómo algunas artesanas modificaron completamente la vida de su comunidad. Hay un sentido profundo y muy significativo en lo que ella coleccionaba.
Ruth Lechuga mirando una máscara. Foto: Revista Artes de México
EL PAÍS QUE TIENE MIEDO DE SÍ MISMO
En esa misma edición especial de Artes de México, Alfonso Alfaro explica detallada y delicadamente dónde se sitúa la mirada de Ruth Lechuga sobre México en medio de las corrientes modernizadoras que nos gobiernan, “menos triunfantes de lo que ellas piensan”, y las corrientes del México premodernas o vencidas, “menos inermes de lo que parece”.
Todo lo que sucede a diario a lo largo y ancho de nuestro país en este momento incluso está relacionado con la incapacidad de nuestras élites gobernantes y directivas para mirar a fondo en ese México que tiene otros valores, les resulta incomprensible y normalmente rechazan. “La existencia de un mundo paralelo, dotado de aspiraciones alternativas, un proyecto que no comparte los mismo dogmas (el individuo, la razón, el progreso, el consumo, la expasión) porque tiene los suyos (la comunidad, el equilibrio, la trascendencia) resulta profundamente desconcertante”
“Los sectores más dinámicos de nuestro país -dice Alfaro-, en su afán por acelerar la ansiada transformación que permitirá a México obtener, por fin, ‘el lugar que en justicia le corresponde’ al lado de las naciones avanzadas, tienen fijos sus ojos precisamente en ellas; en lo que inventan y en lo que rechazan, en lo que hacen y dejan de hacer. Sus ojos se han ido acostumbrando a considerar como sombras borrosas e indistintas a esos fantasmas del mundo campesino y semiurbano, hispanohablantes o no, que se afanan silenciosos al pie de la pirámide social. Preocupados por formular un proyecto de futuro se hacen cada vez menos receptivos a la vitalidad de un pasado sumamente presente. Por otra parte, las mirada de los mexicanos recientemente modernizados (marginalmente urbanizados, insuficientemente escolarizados) experimentan todavía la fascinación por los espejismos de un horizonte apenas entrevisto, henchido de promesas, y tratan de romper los vínculos que los atan a una precareidad que van logrando abandonar a costa de tantos esfuerzos. Así, tanto la mirada de algunas élites, sobre todo las más dinámicas, como la de ciertos sectores de clases medias, experimentan una gran dificultad para percibir zonas muy amplias de la realidad que se hallan inmersas.”
“Las convulsiones que tienen lugar en esos cimientos del edificio social -continúa Alfaro-, que son para ellos parte d eun subsuelo obscuro e inaccesible afectan profundamente sus intereses pero nio siquyiera la vehemencia de las sacudidas es capaz de modificar su tropismo: el único polo de su atención, el único objeto de su deseo, es la imagen de la modernidad y del desarrollo: de esa sustancia está hecha la materia de sus sueños”.
En este México que se abandona, que se ignora a sí mismo, la mirada respetuosa y llena de curiosidad de Ruth Lechuga se convirtió en el testigo excepcional, pausado y tenaz, de la cara luminosa de un país extenso y por conocer.
Ruth Lechuga y la mirada discreta. Foto: Revista Artes de México
Durante 60 años recopiló tranquilamente los testimonios de objetos que, más allá de los agravios, hablan a la vez “del trabajo y la fantasía, del esfuerzo y el sueño.” Ha sabido elegir, apreciar, dar un incentivo a la creatividad que une cada comunidad. “El patrimonio cultural de México debe mucho a su ojo alerta capaz de detectar la vitalidad estilística y la calidad de ejecución.” En las obras que ella coleccionó están “la búsqueda y la espera, la añoranza y el regocijo, pero también la inquietud y la zozobra”.
“Los únicos secretos de Ruth D. Lechuga son el gozo, el respeto y el cariño: ellos le permiten percibir lo que ha ido velándose lentamente a nuestros ojos distraídos e inquietos. Ojalá que, gracias a estos testimonios que ella nos ha traído desde un México tan lejano, nuestro país pueda aprender a tener menos miedo de sí mismo.”
Un texto elaborado por la redacción de Artes de México especialmente para SinEmbargo.
El Centro de Estudios de Arte Popular Ruth Lechuga está en el Museo Franz Mayer. Hidalgo 45. Centro Histórico. Ciudad de México. La edición especial de Artes de México número 42, sobre Ruth lechuga y su colección, con textos de Alfonso Alfaro, Margarita De Orellana, Marta Turok, José Antonio Rodríguez, Ana Paulina Gámez, Imelda de león, Chloe Sayer y Carlos Romero Giordano se puede comprar en librerías y esta página: Arte Popular: El Museo Ruth D. Lechuga. Muchos números de Artes de México incluyen textos de ella o reproducen sus piezas. Además, sobre su obra fotográfica se han publicado dos libros: Los otros rostros de México, número 100; y Ruth D. Lechuga, una memoria mexicana. También está accesible sobre ella y un aspecto muy significativo de su colección, la intimidad con la muerte: El cuarto Rosa de Ruth Lechuga. Estos dos últimos títulos en coedición con el Museo Franz Mayer en la colección Uso y Estilo.
Escritor y editor. Hizo estudios de literatura y lenguajes sociales con Roland Barthes y de filosofía política con Jacques Rancière, Michel Foucault y Gilles Deleuze. Ha publicado más de 26 libros de narrativa, ensayo y poesía, entre los cuales las cinco novelas experimentales donde investigó y narró, una larga búsqueda del deseo: Quinteto de Mogador. Codirige con Margarita De Orellana desde 1988 el proyecto editorial independiente Artes de México. En el libro editado por Ricardo Raphael, El México indignado, explica su militancia por la poesía como socialmente urgente e indispensable para entrar en contacto con la realidad, más profundamente, con más libertad e imaginación. Foto de @Nina Subin.
"Pese a la negación del acoso a periodistas por las autoridades, los perpetradores de ataques contra la prensa y las coberturas periodísticas siguen siendo autoridades…
"Una nueva oposición tendrá que surgir de esa debacle, e incluso de otras partes del espectro político, o Morena gobernará mucho más que dos sexenios".
